BIENVENIDOS A OZONO ROCK LOS MAS GRANDES EXITOS LAS 24 HS DEL DIA LOS 365 DIA DEL AÑO
ROLLINGSTONENOTICIAS Roger Waters le responde a Thom Yorke por la polémica del show de Radiohead en "Hice todo lo posible para hablar con vos personalmente, y todavía me gustaría tener esa conversación", dice el ex bajista de Pink Floyd
Roger Waters respondió a las declaraciones de Thom Yorke sobre los próximos conciertos de Radiohead en Israel y el movimiento BDS [Boicot, desinversión y sanciones], alegando que la versión de Yorke "no cuenta toda la historia".

En abril, más de 50 figuras del espectáculo, incluyendo a Waters, Thurston Moore y el cineasta Ken Loach, firmaron una petición para que Radiohead cancelara su actuación en Israel el próximo mes como parte del movimiento BDS que empezó en 2005.

En una entrevista reciente con Rolling Stone, Yorke había criticado el enfoque de los que firmaron. "Es muy angustiante que ellos elijan tirarnos mierda públicamente en lugar de contactarse con nosotros en persona", dijo el cantante.

Sin embargo, Waters le dijo a Rolling Stone que, antes de la petición del 23 de abril, había hecho varios intentos de "iniciar un diálogo" con Yorke sobre los shows en Israel, pero el cantante de Radiohead "lo interpretó como una amenaza" y cortó la comunicación enojado.

"Hice todo lo posible para hablar con vos personalmente, y todavía me gustaría tener esa conversación", escribió Waters, y agregó que hoy, 5 de junio, es "el 50° aniversario de la ocupación de Palestina por parte de Israel".

"50 años de vida bajo ocupación militar. 50 años de un pueblo sin derechos civiles. 50 años sin acceso a la ley. 50 años de apartheid", escribió Waters.

Leé la declaración completa de Waters a continuación:

Leí la entrevista de Thom Yorke en Rolling Stone. Necesita que le conteste, ya que no cuenta toda la historia.

El 12 de febrero, con la esperanza de iniciar un diálogo, mandé un email expresando mi preocupación sobre el hecho de que Radiohead estuviera cruzando la línea del movimiento BDS para actuar en Israel. Thom contestó unas horas más tarde. Estaba enojado. Había malinterpretado mi intento de iniciar una conversación como una amenaza. Así que lo intenté de nuevo.

"Hola Thom, perdón, mi carta no pretendía ser conflictiva. Estaba tratando de ver si podíamos tener la conversación de la que hablás en tu respuesta. ¿Puede ser? Con amor, R."

No tuve respuesta. Así que el silencio prevaleció durante tres semanas, hasta que el 4 de marzo le supliqué que habláramos.

En su entrevista con Andy Greene de Rolling Stone, Thom se refiere a Ken Loach y a mí, y dice: "Es muy angustiante que ellos elijan tirarnos mierda públicamente en lugar de contactarse con nosotros en persona".

Thom, eso no es cierto. Hice todo lo posible para hablar con vos personalmente, y todavía me gustaría tener esa conversación.

"No hablar no es una opción."

Hoy es el 50° aniversario de la ocupación de Palestina por Israel. 50 años de vida bajo ocupación militar. 50 años de un pueblo sin derechos civiles. 50 años sin acceso a la ley. 50 años de apartheid

El movimiento BDS existe para concientizar sobre la difícil situación del pueblo ocupado de Palestina, tanto en Palestina como en el extranjero, y para promover la igualdad de derechos civiles para todas las personas que viven entre el río Jordán y el mar Mediterráneo, sin importar su nacionalidad, raza o religión. Toda vida humana es sagrada, cada niño es nuestro hijo, el excepcionalismo es siempre nuestro enemigo. No hay "Nosotros o ellos": sólo nosotros.

Restiamo umani.

Con amor,

Roger Waters
La autopsia de Chris Cornell: "Las drogas no contribuyeron" a su muerte "Muchos de los que conocemos a Chris notamos que no estaba bien durante sus últimas horas y eso era bastante raro", dijo la mujer del cantante de Soundgarden"
El Equipo Médico del Condado de Wayne en Michigan publicó el viernes la autopsia y el reporte toxicológico de Chris Cornell, con la palabra del forense confirmado que la muerte fue por suicidio y que "las drogas no contribuyeron a la causa de la muerte".

"Es mi opinión que la muerte fue causada por ahorcamiento", escribió Theodore Brown, asistente del Equipo Médico del Condado de Wayne, en el reporte post mortem que figuran en documentos a los que accedió Rolling Stone. "Basado en las circunstancias que rodearon su muerte y lo que se encontró en la autopsia, la causa de la muerte fue suicidio."

El perito forense reiteró las circunstancias de la muerte de Cornell que habían sido expresadas en el reporte policial, que decía que el cantante de Soundgarden fue "encontrado suspendido parcialmente con una resistente soga elástica de ejercicios en su habitación de hotel". Las lesiones sufridas "fueron todas consecuentes con ahorcamiento, parcialmente suspendido por una soga elástica resistente de ejercicio".

Adicionalmente, siete drogas diferentes fueron encontradas en el cuerpo de Cornell según el reporte toxicológico, incluida una dosis significativa de Ativan, la medicina contra la ansiedad. Igualmente, la opinión del forense es que "esas drogas no contribuyeron a la causa de la muerte".

Las drogas encontradas en el cuerpo de Cornell fueron "butalbital, lorazepam, pseudoefedrina y norpseudoefedrina, cafeína y naloxona". La cafeína es por las tabletas No-Dox que el cantante consumió antes de su muerte, mientras que la pseudoefedrina fue usada como un descongestivo.

Luego de la publicación de la autopsia y el reporte toxicológico, la viuda de Cornell, Vicki, escribió un comunicado a Rolling Stone.

"Muchos de los que conocíamos a Chris notamos que él no estaba bien durante sus últimas horas y eso era raro. Supimos a través del reporte que muchas sustancias fueron encontradas en su cuerpo. Luego de muchos años de sobriedad, este momento de terrible castigo parece haber alterado completamente su estado mental", escribió Vicki.

"Claramente algo salió mal y mis hijos y yo tenemos el corazón roto y estamos devastados", agregó la mujer de Cornell. "Agradecemos todo el amor que recibimos en este difícil momento y queremos ayudar a otros para prevenir este tipo de tragedias."
 El Gobierno porteño no habilitó los shows de La Renga en Huracán La banda, que hace diez años que no toca en la Capital, ya recibió la notificación.

La Renga no recibió la autorización del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para realizar una serie de shows en la cancha de Huracán, los primeros de la banda en la Capital después del recital en el Autódromo en noviembre de 2007.

La Agencia Gubernamental de Control ya notificó a la banda y los productores José Palazzo y Eduardo Sempé (responsable de la productora Rock & Reggae) de su decisión de "Denegar el Registro de Proyecto de Permiso" que había sido presentado La Renga para conseguir la habilitación para seis fechas en el estadio Tomás Ducó de Parque Patricios, el 28 de junio y el 1, 5, 8, 12 y 15 de julio.

Según la Dirección General de Habilitaciones y Permisos, la principal traba para la habilitación es el Plan de Evacuación presentado por la producción. Además, tuvieron en cuenta el informe policial negativo que sugería "no permitir" los show de La Renga y citaba como antecedente el recital del Indio Solari en Olavarría en marzo, en el que murieron dos personas y la ciudad estuvo colapsada por la cantidad de gente.
Liam Gallagher se reinventa como solista El ex Oasis lanza "Wall of Glass", el primer video adelanto del disco 'As You Were', y honra a las víctimas de Manchester.

Días después de estrenar su primer single solista, "Wall of Glass", a beneficio de las víctimas del ataque de Manchester, el ex frontman de Oasis, Liam Gallagher, lanzó la versión de estudio de ese rock efectivo y distorsionado. "I don't mean to be unkind/ But I see what's in your mind" (No quiero ser malo/ pero veo lo que tenés en mente), canta Liam sobre power chords estridentes, una batería galopante y gemidos de armónica.

En "Wall of Glass", que concilia el estilo del viejo Oasis con una pátina de producción moderna, el menor de los Gallagher critica la hipocresía y la mentalidad de rebaño. En el video, Liam se mira en un espejo roto, pero sólo su reflejo parece estar cantando. Por lo demás, la cámara se mueve de arriba abajo sin parar, mientras el cantante se desliza por un corredor misterioso sentado en una silla.

"Wall of Glass" es la primera muestra del próximo disco de Liam, As You Were. El cantante estrenó la canción en vivo, junto con otros seis temas del álbum, el martes pasado en un show sold-out a beneficio de las familias que sufrieron el ataque suicida tras el concierto de Ariana Grande en el Manchester Arena, en la ciudad de los Oasis.

El evento tuvo a Liam cantando delante de 22 velas, una por cada persona asesinada el 22 de mayo pasado, e incluyó también una conmovedora versión a capella de "Live Forever", el clásico de Oasis, con la gente cantando al unísono. El ex guitarrista de la banda emblema del brit-pop, Paul "Bonehead" Arthurs, se sumó para "Be Here Now".

El show de Manchester inauguró una serie de cuatro fechas en el Reino Unido. El debut solista de Liam fuera de Europa será en agosto, cuando toque en el festival Osheaga de Montreal, Canadá.

Liam todavía no develó la lista de temas completa de As You Were, que saldría en octubre. Después de la separación en 2014 de su última banda, Beady Eye, el cantante trabajó en el disco con los productores como Greg Kurstin y Andrew Wyatt de Miike Snow.
Escuchá la canción inédita de Radiohead Raadiohead reveló la versión de estudio de su canción, "I Promise", uno de los tres temas inéditos que tendrá OKNOTOK, la reedición de OK Computer por su vigésimo aniversario.
Aunque el grupo había tocado la canción en 1996, durante el tour que hicieron antes de lanzar el clásico OK Computer, una versión de estudio nunca había editado. La canción se puede escuchar en las plataformas digitales o ver el video dirigido por Michal Marczak. Aquellos que compraron el disco en la preventa recibieron un link para decargar "I Promise" el jueves.
OKNOTOK, que estará disponible a partir del 23 de junio, también contará con "Lift" y "Man of Wat", otras canciones nunca editadas y versiones remasterizadas de todos los tracks originales de OK Computer y sus ocho lados B. Cada canción fue remasterizada desde las cintas análogas originales.
Ariana Grande vuelve a Manchester tras el atentado Tras el atentado terrorista que ocurrió en su presentación en la ciudad inglesa, la artista pop anunció que dará un show benéfico
"Voy a volver a la increíblemente valiente ciudad de Manchester para pasar tiempo con mis fans y hacer un show a beneficio para juntar dinero para las familias de las víctimas", dijo Ariana Grande en un mensaje dedicado a sus fans a cuatro días del atentado terrorista que ocurrió al final de su show en el Manchester Arena el lunes y en el que murieron 22 personas.

La carta subida a las cuentas de redes sociales de la artista es la primera vez que la artista pop habla desde el twitt publicado horas después del ataque del suicida británico de 22 años que detonó una bomba de fabricación casera en el hall del estadio.
Aunque confirmó la realización de la presentación a beneficio, Ariana Grande no anunció una fecha específica para este show. "Tendré detalles para compartir tan pronto se confirme todo."

"Estuve pensando en cada uno de mis fans sin parar durante los últimos días. La manera en que manejaron todo esto ha sido más inspirador y me ha llenado de orgullo más de lo que ustedes imaginan", escribió.

Ariana Grande suspendió una serie de fechas de su Dangerous Woman Tour luego del atentado. Volverá a los escenarios el 7 de junio en París y completará la parte europea de la gira (seis conciertos). Después, comenzará con las fechas sudamericanas de la gira, que incluye a Buenos Aires: el 5 de julio se presentará en el DirecTV Arena.
'OK Computer' de Radiohead cumple 20 años Se terminó la época de las quejas y las poses, pero no se lo digan al cantante Thom Yorke. Sobrevivió a la muerte del grunge con la angustia y la desilusión intactas. Lo cual no significa para nada que la música de su grupo no haya madurado. Al contrario, Radiohead es una de las pocas bandas basadas en la guitarra de mediados de los 90 que creció de a saltos. Cuando "Creep", su primer single, apareció de la nada en Buzz Bin de MTV, en 1993, eran como unos aspirantes a Nirvana del infierno; la obligatoria dinámica de volumen y suavidad, y las letras autocríticas, sonaban vacías. Pero escuchar el tercer disco de la banda, OK Computer -una obra maestra del art-rock- te va a hacer volver a su debut, Pablo Honey, para sorprenderte con la dramática evolución de la banda.

En retrospectiva, las semillas de una banda poderosa estaban ahí desde el principio. Pablo Honey era desigual, pero la voz abrasadora, estilo Bono, de Yorke, y la destreza instrumental de la banda apuntaban al segundo lanzamiento de Radiohead, el más ambicioso The Bends. En ese disco, la música no sólo se complementaba mejor con la bella voz y las letras pensativas de Yorke, puliendo sus expresiones de conflictos internos ("Necesito lavarme otra vez para esconder toda la suciedad y el dolor) hasta convertirlas en meditaciones universales sobre la especie de angustia primal que todos experimentamos cada tanto. Las canciones eran más fuertes -esa vez le debían más a los Beatles que a U2- y Radiohead había expandido su paleta de sonidos para incluir grandes dosis de guitarras psicodélicas, música electrónica y destellos de glam rock.

En OK Computer, Radiohead recoge ideas con las que había empezado a jugar en The Bends y las lleva a la estratósfera. En un momento en el que podrían haber ido a lo seguro, vendiendo sus almas psicodélicas a cambio de un rock & roll más radiable, Radiohead lanzó un disco conceptual cuyo tema -basado en el viejo miedo del rock ante la inminencia de un mundo dominado por las computadoras- se despliega gradualmente en el transcurso de las 12 canciones del disco.

OK Computer no es una escucha fácil. Desde el riff amenazante del guitarrista Jonny Greenwood que introduce el primer tema, "Airbag", hasta el frágil de Yorke de que el mundo "se detenga" en el último tema, "The Tourist", cada canción se toma su tiempo para revelarse como un vínculo narrativo para el mensaje espiritual definitivo del disco. En la suite "Paranoid Android", los instrumentos acústicos y los eléctricos flotan sutilmente en la mezcla mientras Yorke canta, con los dientes apretados, frases como "la ambición te hace ver muy feo". Complejos cambios de tempo, toques de disonancia, música coral antigua y una estructura melódica estilo King Crimson mueven la canción hacia su conclusión, en la que Yorke canta con voz suplicante: "Dios ama a sus hijos".

Hay momentos en "Paranoid Android" en los que Yorke canta como si estuviera conjurando el espíritu de Freddie Mercury, de Queen. En varios otros temas, Radiohead también busca inspiración en el pasado. Las palabras que le arroja Yorke a la "Karma Police" ("Esto es lo que recibís cuando te metés con nosotros") son rescatadas por las vibraciones y las capas estilo "Strawberry Fields Forever" de la música. "Let Down" está montada sobre unas guitarras repiqueteantes estilo The Byrds. Y em ambiente onda Eno de "Fitter Happier" -basado en una voz computarizada que entona clichés como "Cómodo/No beber demasiado/Ejercicios regulares en el gimnasio.../Calmo, en buena forma, más saludable y más productivo"- le dan a la canción una sensación claustrofóbica, estilo Casa de muñecas.

Como el reciente New Adventures in Hi-fi, de R.E.M., la música de OK Computer tiene una característica surrealista y cinematográfica. También al igual que el disco de R.E.M., este álbum sugiere una suerte de encrucijada espiritual oscura. En la delicada "No Surprises", Yorke anuncia: "Este es mi último ataque, mi última queja". Hacia dónde irá Radiohead desde acá es un misterio, pero OK Computer es una prueba de que ellos son una banda de rock que todavía está dispuesta a mirar al demonio a los ojos.

Sting

Mayo 06, 2017
Sting https://www.clarin.com/extra-show/musica/sting-hipodromo-memorable-noche-elegante-rock_0_SkKVK4q1b.html
La banda irlandesa U2 anunció recientemente una gira por Norteamérica y Europa para celebrar el 30 aniversario de “The Joshua Tree”, el legendario quinto álbum de la formación.

La gira, denominada “The Joshua Tree Tour 2017”, arrancará el 12 de mayo en Vancouver (Canadá) y concluirá el 1 de agosto en Bruselas.

En EE.UU. harán paradas en ciudades como Seattle, Los Angeles, Houston, Dallas, Chicago, Miami, Washington y Boston, entre otras.

En todos los conciertos, la banda tocará “The Joshua Tree” al completo, con canciones célebres como “Where the Streets Have No Name”, “I Still Haven’t Found What I’m Looking For”, “With or Without You” y “One Tree Hill”.

“Recientemente volví a escuchar el disco por primera vez en casi 30 años y me pareció que era casi una ópera”, indicó en un comunicado Bono, el líder y vocalista del grupo.

“Encierra muchas emociones que considero actuales, sobre el amor, la pérdida, los sueños rotos, la búsqueda del olvido...”, añadió.

Bono reconoció que muchas de esas canciones las ha cantado a menudo, pero “nunca todas juntas”.

“Estoy deseando hacerlo, y si el público tiene las mismas ganas que nosotros, será una gran noche”, apuntó.

U2 contará con la presencia de Mumford & Sons, OneRepublic y The Lumineers como teloneros en Norteamérica, mientras que Noel Gallagher’s High Flying Birds hará lo propio en Europa.

“The Joshua Tree” salió al mercado el 9 de marzo de 1987 y se convirtió en el primer número uno en ventas para el grupo en EE.UU., además de liderar las listas de éxitos en medio mundo, incluidos Inglaterra e Irlanda, para terminar vendiendo más de 25 millones de copias.

“Hemos completado un círculo desde que las canciones del disco fueron escritas, con turbulencias en todo el mundo, el alzamiento de las políticas de extrema derecha y derechos humanos fundamentales en riesgo”, indicó The Edge, guitarrista de la formación.

“Las canciones nos parecen relevantes y proféticas de los tiempos que vivimos”, continuó.

Las entradas para la gira saldrán a la venta el 16 de enero para los conciertos en Europa y un día después para los conciertos de EE.UU. y Canadá.
Audioslave vuelve a reunirse para participar de show anti Donald Trump La superbanda compuesta por miembros de Rage Against the Machine y Soundgarden regresa tras casi una década de su final.

Sólo un personaje como Donald Trump pudo hacerlo: Audioslave se reúne nuevamente tras casi una década de su final y lo hará en un show contra el nuevo presidente de Estados Unidos.

La superbanda compuesta por integrantes de Rage Against the Machine (Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilk) y Soundgarden (Chris Cornell), actuará en el espectáculo denominado “ Anti-Inaugural Ball ” junto a Prophets of Rage y otras bandas más.

El evento se llevará a cabo el próximo viernes 20 de enero en el Teragram Ballroom de Los Ángeles, en la misma jornada donde Donald Trump asumirá el cargo de presidente de EE.UU.

Este recital también servirá para conmemorar los 20 años del show “Radio Free L.A”, el cual fue organizado por Rage Against the Machine el pasado 20 de enero del 1997 en el mismo día que Bil Clinton asumió el poder.

Cabe recordar que Audioslave marcó un hito en la historia al ser la primera banda norteamericana en presentarse en vivo en Cuba. Su último show fue en noviembre del 2005.